cliquez pour agrandir l'image

Extrait du conducteur

Titre	Hymnsong Variants
Référence article	9328260
Catégorie	Harmonie/Fanfare/Brass-band
Sous-catégorie	Musique de concert
Instrumentation	Ha (orchestre d'harmonie)
Format/Umfang	PrtStm (partition et pièces)
Pays de publication	USA (us)
Editeur *	Belwin-Mills Publishing Corp.
Référence article / fournisseur *	BD 9666
Éditeur de livraison *	Alfred Publishing Company (UK) Ltd
Art.Nr. des Auslieferungsverlags *	ALF 00-BD9666
Titre de la collection	Young Band Series
EAN (GTIN) *	9780757932281
ISBN *	978-0-7579-3228-1
ISBN-10 *	0-7579-3228-2
Code barres UPC *	029156213256
Année de publication	1996
Prix	cliquer ici
Compositeur	Smith, Robert W.
Niveau	2
Degrés par pays	CJ
Durée	4:20
Informations complémentaires/contenu	Pflichtstück JBO Wettbewerb 2017 des ÖBV, Stufe CJ Cette œuvre, de la plume de Robert W. Smith, se compose d'un thème original avec un ensemble de trois variations. Une mélodie charismatique met en scène et s'associe à un trio de contrastes époustouflants. Comme on s'y attend de la part de ce talentueux compositeur, les percussions jouent un rôle essentiel pour ajouter de la teinte et de la texture, conduisant la pièce à un final puissant.
Extrait du conducteur	cliquer ici
Partition de démonstration *	cliquer ici
Extrait sonore *
Extrait vidéo	Connaissez-vous une vidéo pourvant illustrer cet article ? Si oui, nous vous serons reconnaissants de indiquer le lien correspondant ou de nous envoyer la vidéo par courrier électronique (info@musicainfo.net) ou par la poste.
Disponible	oui
Externe lien de téléchargement *	Cliquez ici pour télécharger cet article au

Programme notes *: Notes au chef d'orchestre : "Hymsong Variants" est un ensemble de trois variations basées sur un thème original du compositeur. En plus de servir de sélection pour un concert/festival, elle a également été conçue comme une pièce pédagogique permettant d'introduire une tonalité majeure avec sa relative mineure. La première noire doit être aussi forte et vibrante que possible, avec un temps plein en longueur. Le solo de baryton et le solo de tuba en réponse dans la quatrième mesure doivent être interprétés librement. Je suggérerais d'utiliser la figure du maillet et du triangle dans la mesure quatre pour établir le tempo du thème à partir de la mesure cinq. Le thème principal doit être présenté de manière aussi expressive que possible à la cinquième mesure. Une attention particulière à la forme dynamique ainsi qu'à l'équilibre et au mélange des tonalités est cruciale pour une interprétation efficace. La transition vers la première variation commençant à la treizième mesure doit être très énergique. La première variation commence par la présentation de la mélodie par le chœur de clarinettes. Contrairement au rythme ostinato de soutien, les clarinettes doivent être aussi douces et lyriques que possible. La flûte et le hautbois rejoignent les clarinettes à la mesure 25. Cependant, l'équilibre doit être un peu lourd dans les deux clarinettes. Dans cette section, recherchez la clarté entre la mélodie supérieure des bois et la contre-mélodie du baryton/saxophone ténor/basson. Le centre tonal se déplace vers le mineur relatif à la mesure trente-trois. Les figures de percussion des toms et des timbales ne doivent pas éclipser les clarinettes. Travaillez à ce que la percussion soit énergique et sans présence gênante. N'hésitez pas à ajuster les marques dynamiques pour assurer l'équilibre, car la mélodie est présentée par les flûtes/obés à la mesure trente-sept. Le passage à la deuxième variante commence à la mesure quarante-cinq. Il faut s'efforcer d'obtenir un crecenso uniforme dans tout l'ensemble qui mène aux solos de timbales aux mesures cinquante et un et cinquante-deux. La deuxième variation est un choral du thème. Le solo de baryton doit être joué aussi librement et de manière aussi expressive que possible. Faites bien attention aux rituels de cette variation. La deuxième se termine par un fermata qui se résout sur la note finale en mesure soixante-douze. Faites ressortir cet effet dans la mesure où cela est musicalement approprié. La troisième variation commence en mineur relatif avec trois "points d'exclamation" très agressifs à l'unisson/octave. L'ostinato de la première variation revient pour servir de base à la mélodie énoncée dans les basses cuivres et les bois. Toute la variation doit être interprétée avec le plus d'énergie possible. Le retour à la tonalité majeure commence à la mesure quatre-vingt-quinze. Maintenez le flux d'énergie en accordant une attention particulière aux bois supérieurs et aux maillets avec leur figure ostinato. La construction finale commençant à la mesure cent sept doit être exagérée. Les entrées de percussion doivent soutenir le crescendo des vents. Les deux dernières notes doivent être aussi grandioses que possible, en accordant une attention particulière au crescendo final. J'espère que vous et vos élèves trouverez que "Hymsong Variants" est une expérience musicalement et pédagogiquement enrichissante. Je vous souhaite un excellent spectacle. Quelle/Source: Robert W. Smith

	Format/Umfang
	Hymnsong Variants (orchestre d'harmonie), partition et pièces  Cliquez ici pour télécharger cet article au
	Hymnsong Variants (orchestre d'harmonie), partition  Cliquez ici pour télécharger cet article au
	Hymnsong Variants, Doublet, extra voix instrumentales; download  Cliquez ici pour télécharger cet article au
	Faszination Blasmusik in der Bundeshauptstadt Wien, 2 compact discs
	Österreichischer Jugend-Blasorchester-Wettbewerb 2017: Highlights, 2 compact discs

Pour commander cet article, veuillez vous identifier (cliquez ici).

*Les champs signalés par un astérisque ne sont accessibles qu'aux membres de l'association après ouverture d'une session.

Adobe Reader vous sera nécessaire pour visualiser les exemples musicaux. Vous pouvez télécharger gratuitement ce logiciel en cliquant sur le lien suivant.

Un lecteur MP3 vous sera nécessaire pour écouter les extraits sonores. Vous pouvez en télécharger gratuitement en cliquant sur un des liens suivants.