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Extrait du conducteur

Titre	Remembrance  NOUVEAU !
Référence article	4123030
Catégorie	Harmonie/Fanfare/Brass-band
Sous-catégorie	Musique de concert
Instrumentation	Ha (orchestre d'harmonie)
Format/Umfang	PrtStm (partition et pièces)
Pays de publication	Belgique (be)
Editeur *	HAFABRA Music Louis Martinus
Référence article / fournisseur *	HFB 946
Année de publication	2025
Prix	cliquer ici
Compositeur	Mashall, Christopher
Niveau	4+
Durée	8:00
Informations complémentaires/contenu	Christopher Marshalls *Remembrance* (2024) est un travail minutieux pour Blasorchester, créé par John Endemann. Marshall a mis en place des instruments musicaux moyens avec des Taktwechsel (4/4- et 9/8-Takt), Dynamik et das Tenuto-Zichen un, l'idée de l'existence gleichzeitigen von Lebenden et Verstorbenen zu symbolisieren. Die durchkomponierte Form des Werkes spiegelt den assoziativen Carakter des Erinnerns plus large. *Remembrance* zeigt, wie Musik abstract Konzepte wie Erinnerung hörbar macht, et bietet Dirigent:innen and Musiker:innen eine technische and inhaltliche Herausforderung. (© musicainfo.net)
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Programme notes *: Remembrance – Le souvenir comme dimension musicale dans la composition pour orchestre d'harmonie de Christopher Marshall La composition *Remembrance* de Christopher Marshall, créée en 2024, est une œuvre pour orchestre d'harmonie de haut niveau dédiée à la mémoire de John Endemann (1938-2023). Cette pièce d'environ huit minutes a été créée par l'Orchestre symphonique royal des Guides de Belgique sous la direction d'Yves Segers et allie innovation musicale et profonde symbolique. Marshall lui-même décrit l'idée que les vivants et les morts habitent deux dimensions d'un même monde – un concept directement reflété dans la structure musicale et les moyens employés. • Réalisation musicale du thème du souvenir - Rythme et signature rythmique : coexistence de deux mondes - Dans *Remembrance*, Marshall utilise deux signatures rythmiques principales : la mesure à 4/4 (paire) et la mesure à 9/8 (impaire). Ces signatures rythmiques ne se chevauchent que fugitivement dans l'œuvre, symbolisant l'idée de deux dimensions parallèles mais rarement en contact. La mesure à 4/4 représente le monde terrestre familier des vivants, tandis que la mesure à 9/8 représente une sphère étrangère et transcendante. Ces chevauchements sporadiques soulignent l'affirmation de Marshall selon laquelle les mondes des vivants et des morts coexistent, mais n'entrent en contact que lors de brefs instants de souvenir ou de commémoration. - Dynamique : L'accent plutôt que le volume - Les indications dynamiques dans *Remembrance* ne servent pas principalement à contrôler le volume, mais plutôt à mettre en valeur des idées et des motifs musicaux. Ceci souligne la fonction symbolique de la dynamique : elle attire l'attention sur des figures musicales clés qui peuvent être interprétées comme des fragments ou des images de la mémoire. Ces figures émergent de la trame sonore, à la manière de souvenirs qui surgissent à la conscience, sans que leur intensité ne soit corrélée au volume physique. - Articulation : Le tenuto comme symbole de présence - Le tenuto, fréquemment utilisé dans *Remembrance*, n'a ici aucune signification temporelle, mais sert à accentuer légèrement certaines notes. Cette accentuation peut être comprise comme l'équivalent musical du souvenir conscient : une note n'est pas prolongée, mais perçue consciemment – ​​tout comme un souvenir ne dilate pas le temps, mais est présent à la conscience. Les tenuto marquent ainsi des moments de réflexion consciente sur le passé. - Timbre et instrumentation - L'instrumentation pour orchestre d'harmonie permet une large palette de timbres, que Marshall utilise délibérément pour exprimer les nuances émotionnelles et atmosphériques du souvenir. Des passages doux et fluides aux bois peuvent être vus comme une métaphore du passage du temps et de la fugacité, tandis que de puissants tutti symbolisent la présence collective du souvenir. Les timbres oscillent entre chaleur et détachement, reflétant l'ambivalence du souvenir entre proximité et distance. • Structure et forme : Un processus musical de la mémoire *Remembrance* est conçue comme une œuvre continue qui s'affranchit des formes traditionnelles, privilégiant un développement organique et associatif. Cette structure reflète le processus de la mémoire, rarement linéaire, mais souvent fragmentaire et décousu. La composition débute par une introduction calme, presque méditative, qui se déploie progressivement en sections polyphoniques complexes. Ce développement peut être interprété comme une représentation musicale du passage de la mémoire individuelle à la mémoire collective. Les chevauchements fugaces de signatures rythmiques marquent des moments clés où la mémoire est vécue avec une intensité particulière. Ces moments sont non seulement soulignés rythmiquement, mais aussi sonorement et dynamiquement, constituant ainsi les moments d'intense émotion de l'œuvre. • La musique comme vecteur de la mémoire *Remembrance* de Christopher Marshall illustre de façon saisissante comment la musique peut traduire des concepts abstraits tels que la mémoire et le souvenir en paysages sonores concrets. Par le jeu des changements de mesure, des nuances, de l'articulation et du timbre, Marshall parvient à rendre musicalement tangible l'idée de la coexistence du vivant et de la mort. L'œuvre invite l'auditeur à un voyage à travers les dimensions de la mémoire, un voyage à la fois personnel et universel. • Pour les chefs d'orchestre, les professeurs de musique et les musiciens, Remembrance représente non seulement un défi technique, mais aussi une exploration profonde des possibilités de la musique comme vecteur de souvenir. La composition démontre comment les moyens musicaux peuvent être utilisés à dessein pour rendre des idées abstraites audibles et tangibles. • Text: © musicainfo.net (KI) Quellen/Sources: HaFaBra Music: Remembrance

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	Format/Umfang
	Remembrance (orchestre d'harmonie), partition et pièces
	Remembrance (orchestre d'harmonie), partition
	Cheval de feu, CD audio

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